Четверг, 17.08.2017, 06:48
Приветствую Вас Гость | RSS

Мой сайт

Меню сайта
Наш опрос
Оцените наш сайт
Всего ответов: 249
Статистика

Онлайн всего: 1
Гостей: 1
Пользователей: 0
Форма входа

Театр

 Дополнительная образовательная программа

(соавтор Гондак Е.А.) 

Возраст детей: 6-10 лет
Срок реализации программы: 4 года


Структура 

дополнительной образовательной программы «Театр»



Пояснительная записка

   Концептуальные основы программы 

   Задачи программы

   Педагогические принципы 

   Особенность программы

   Основные показатели эффективности реализации программы  

   Методы психолого-педагогической диагностики

   Формы подведения итогов 

Первый год обучения 

   Учебно-тематический план

   Содержание изучаемого курса 

   Репертуар 

Второй год обучения

   Учебно-тематический план 

   Содержание изучаемого курса 

   Репертуар

Третий год обучения 

   Учебно-тематический план 

   Содержание изучаемого курса

   Репертуар 

Четвертый год обучения 

   Учебно-тематический план

   Содержание изучаемого курса 

   Репертуар 

Методическое обеспечение дополнительной образовательной программы

Материальное обеспечение программы 

Знания и умения учащихся

Список литературы 



Пояснительная записка

     Потребность общества в личности нового типа – творчески активной и свободно мыслящей, несомненно, будет возрастать по мере совершенствования социально-экономических и культурных условий жизни. Гармоничное развитие детей младшего школьного возраста – основа формирования будущей личности. Многое, конечно, зависит от успешного решения воспитательных задач, среди которых особое место занимают вопросы нравственного и эстетического воспитания. В этом процессе особенно велика роль искусства, способного пробуждать и воспитывать высокие человеческие эмоции и чувства. Используя возможности и средства разных видов искусства, можно достаточно успешно влиять на формирование личности младшего школьника, его нравственных представлений, чувств, эмоций. Эмоции и чувства пронизывают всю жизнь человека. От них во многом зависит наше отношение к людям, к окружающей действительности. Эмоции влияют на функции органов и тканей организма, а, следовательно, сказываются на нашем здоровье.

     Формированию культурных эмоций способствуют предметы художественно-эстетического цикла, и, в частности, театр.
     Театр – это «синтетический» вид искусства, в котором есть место и музыке, и изобразительному искусству и многому другому.

Концептуальные основы программы


     Курс «Театр» объединяет дисциплины эстетического цикла, т.е. данный курс является интегративным, и преследует цель формирования представлений детей о той роли, которую играет искусство в жизни людей, а также о специфике способа познания мира, характерного для искусства. Осмысление значения искусства для жизни людей должно происходить в процессе активной деятельности учеников.
     Отличие «учебного» театра состоит в том, что для привлечения большинства школьников к сценической деятельности преобладает принцип: максимальное количество действующих лиц при минимальном объёме каждой роли. 
     Цель программы – создание детского театрального коллектива, являющегося основой музыкально-эстетического воспитания его участников, инструментом развития их творческих задатков и личностных качеств.
     Театральная деятельность является, прежде всего, средством развития сферы чувств, эстетического вкуса, интеллекта и творческих сил, т.е. общего развития ребёнка. Это и есть основная цель данного курса.

Задачи программы


     Программой предусматривается решение следующих задач:
- выявление и развитие творческих способностей каждого ребёнка;
- воспитание коллектива единомышленников, использующих свои индивидуальные творческие возможности для достижения общей цели;
- воспитание гуманных чувств: отзывчивости, сопереживания, умения радоваться успехам товарищей и огорчаться их неудачам, воспитание эстетического вкуса, исполнительской культуры;
- воспитание учащегося как "гражданина мира" через знакомство с различными литературными произведениями, а через них с традициями разных стран и народов;
- развитие устойчивого интереса к театрально-игровой деятельности;
- совершенствование репертуара, включающего в себя произведения народного творчества, русских и зарубежных авторов;
- обогащение словарного запаса детей, его активизация;
- стимулирование желания детей искать выразительные средства для создания игрового образа (мимика, движения, жесты, интонация);
- проведение театральной деятельности, поддержание желания детей участвовать в праздниках и развлечениях, чувствовать себя свободно и раскованно в любой обстановке.

 Педагогические принципы



     Образовательная программа " Театр" руководствуется педагогическими принципами, которые выражаются в следующих категориях:

  • соответствие содержания, методики обучения и воспитания уровню психофизиологического развития учащихся;
  • комплексность решения задач обучения и воспитания;
  • постоянство требований и систематическое повторение действий;
  • гуманизация образовательного процесса и уважение личности каждого воспитанника;
  • единство развития коллективных свойств творческого сотрудничества и личностной индивидуальности каждого ребёнка;
  • линейность и концентризм.

     Главный смысловой стержень программы – связь искусства с жизнью человека, роль искусства, его значение в развитии каждого ребёнка.

Особенность программы



     Особенностью данной программы является то, что она несёт в себе комплексный подход в системе образования учащихся МОУ «Прогимназия №13 г. Майского» и всецело посвящена предмету «Театр» в 1-4 классах (возраст учащихся 6-10 лет).
     Данная образовательная программа, помимо предметного содержания, включает в себя комплекс методических рекомендаций, базирующихся на передовом опыте педагогов, работающих в сфере театральной деятельности (Тарасов Л.В., Щёголев А.Г., Ерохина Е.А., Журавлёва Е.И., Сорокина Н.Ф., Миланович Л.Г. и др.)

Основные показателями эффективности реализации программы


     Для определения эффективности реализации программы данной образовательной программы могут выступить следующие характеристики:

  • высокий уровень мотивации учащихся к театрально-игровой деятельности;
  • творческая самореализация учащихся, участие театрального коллектива в смотрах-конкурсах, концертно-массовых мероприятиях.

Методы психолого-педагогической диагностики


      Данная образовательная программа предполагает использование методов психолого-педагогической диагностики творческих возможностей учащихся. Системность проведения диагностики музыкально-творческого развития учащихся позволяет педагогу использовать её на различных этапах обучения, создавать правильную мотивацию при постановке и решении образовательных задач.
      Программа предусматривает некоторые традиционные методы диагностики (беседы, наблюдения, анкетирование, индивидуальные планы учащихся), которые помимо творческих и учебных задач помогают педагогу анализировать развитие каждого учащегося и создавать на занятиях комфортный микроклимат.
     Анкетирование как один из самых популярных методов психолого-педагогической диагностики может быть как открытым, так и закрытым. Но закрытый вид анкетирования предпочтительнее, поскольку обеспечивает большую степень искренности детей. Анкетирование рекомендуется в начале и в конце учебного года. Это поможет педагогу более определённо выстроить планы предстоящей работы, корректировать их в течение года и провести итоговый анализ достигнутого в конце учебного года. Кроме того, даст необходимый аналитический материал для корректировки образовательных задач (в рамках программы), требующих решения в следующем учебном году.
      Это обеспечивает личностно-ориентированный подход в обучении и позволяет оперативно вносить необходимые коррективы в индивидуальную работу с детьми.

     Формы подведения итогов реализации дополнительной образовательной программы: спектакли, театрализованные представления, концерты и т.д.


Учебно-тематический план
дополнительной образовательной программы


1 год обучения

  №               Тема занятия                                                                                       Количество часов – 36ч
                                                                                                                                   теория     практика    всего


 Вводное занятие                                                                                                               1                               1
1 Мастерская тела                                                                                                          2              2               4
1.1 Дом, где изменяются сердца                                                                                         1                                1
1.2 В человеке должно быть всё прекрасно (Жесты, мимика)                                               1              2               3

2 Мастерская чувств                                                                                                       1              3              4
2.1 Как мы говорим (темп, тон, громкость речи)                                                                    1              1               2
2.2 Игры, этюды                                                                                                                                 1               1
2.3 Импровизация                                                                                                                               1               1

3 Театральная деятельность                                                                                         6            21             27
3.1 Разучивание ролей                                                                                                       3              3                6
3.2 Работа над спектаклем                                                                                                  3            15              18
3.3 Выступление перед зрителями                                                                                                       3               3
  Итого                                                                                                                            11            25             36
 

Содержание изучаемого курса


Вводное занятие – 1час.
Беседа. Знакомство с направлениями и задачами творческого объединения «Театр».
Техника безопасности и правила поведения на занятиях. 
     Слово «театр» - греческого происхождения. Оно означало – «место для зрелищ.
     Вымысел и правда театра..

Мастерская тела – 4 часа.

1. Дом, где изменяются сердца. 
 Создатели спектакля:
  Актёр в театре роль играет,
  А режиссёр всем помогает.
  Осветитель, гримёр, костюмер и художник
  Помогут актёру создать нужный образ.
2-4. В человеке должно быть всё прекрасно.
Жесты, мимика, мим, пантомима. 
 Беседа. Жест – движение рукой или другое телодвижение, обозначающее что-нибудь или сопровождающее речь. Мимика – выражение лица (грустное, весёлое, злое, задумчивое, доброе и т.д.). Мим – актёр, изображающий события и чувства с помощью телодвижений, жестов и мимики. Пантомима – первоначально древнегреческое представление мимов.
 Изобрази, используя своё тело, любой механизм, машину в действии.
Расскажи стихи руками. 
  Летит, летит по небу шар и др.

Мастерская чувств – 4 часа.

1-2. Как мы говорим (темп, тон, громкость речи) 
     Темп – замедление или ускорение произнесения слов.
     Тихо-громко, быстро-медленно. 
     Знакомство с тоном как одним из средств выразительности устной речи.
3. Игры, этюды.
     Театр рождается для каждого из нас как бы заново. Когда мальчишки играют в «Бетмана» или в «спасателей» - разве это не спектакль, не представление. Если девочки рассаживают своих кукол и ведут с ними длинные разговоры – не маленький ли это домашний театр, где у каждого своя роль?
4. Импровизация. Знакомство с термином. 
    Импровизация (неожиданный, внезапный) – сочинение стихов, музыки и т.д. в момент исполнения; выступление, не подготовленное заранее. 
    Одушевление неодушевлённых предметов. (Выбери из окружающего тебя мира любой неодушевлённый, хорошо знакомый предмет, и попробуй одушевить его, а также сыграть небольшой период его жизни).

Театральная деятельность – 27 часов.

Разучивание ролей – 3 ч.
Работа над спектаклем – 3ч.+ 15ч.
Выступление перед зрителями - 3 ч.

Репертуар
(примерный, зависит от уровня подготовки детей)


Инсценирование песен
 «Котята» (английская народная песня); «Как на тоненький ледок» (русская народная песня); «Тень-тень-потетень», слова народные, муз. В.Калинникова; «Слон и скрипочка», муз. О.Юдахиной, сл. В. Татаринова; «Пёстрый колпачок», муз. Г.Струве, сл.Н.Соловьёва и др.

Инсценирование сказок
 «Курочка Ряба» (по мотивам русской народной сказки); «Репка» (по мотивам русской народной сказки); «Зимой в лесу» » (по мотивам русской народной сказки «Теремок»); «Осенины» (театрализованное представление); «Новогодняя сказка» (театрализованное представление) и др.

Песенный материал к спектаклям
 «Ах, вы сени, мои сени» (русская народная песня); «Блины» (русская народная песня); «Репка», муз. Т.Попатенко, сл. А.Кузнецовой; «Смешной человечек», муз. А.Журбина; «Найди себе друга», муз. А.Зацепина, сл. Л.Дербенёва; «Чему учат в школе»; «Песенка карандашей», муз.В.Казенин, сл.Ф.Лаубе; «Где живут чудеса», О.Чеканова; «Лесная песенка», муз. Ю.Чичкова, сл. К. Ибряева и др.

2 год обучения


№              Тема занятия                                                                                              Количество часов – 36ч
                                                                                                                                теория   практика   всего

  Вводное занятие                                                                                                         1                           1

1 Из истории театра                                                                                                    1                           1

2 Мастерская чувств                                                                                                  1             5            6
2.1 Как мы говорим (темп, тон, громкость и т.д.)                                                              1             1             2
2.2 Игры, этюды                                                                                                                           2             2
2.3 Импровизация                                                                                                                         2             2
 

3 Театральная деятельность                                                                                    3           25          28
3.1 Разучивание ролей                                                                                                  3              3            6
3.2 Работа над спектаклем                                                                                                           19          19
3.3 Выступление перед зрителями                                                                                                 3             3
  Итого                                                                                                                         6            30          36

Содержание изучаемого курса


Вводное занятие – 1час.
Беседа. Знакомство с направлениями и задачами творческого объединения «Театр» в новом учебном году.
 Техника безопасности и правила поведения на занятиях. 

Из истории театра -1час
Беседа. Возникновение драматического искусства в Древней Греции из религиозных обрядов. Ежегодные песни и пляски древних греков в честь бога вина и плодородия Диониса. Актёры выходили из постройки, называемой скеной, которая разрисовывалась. От скены произошло современное слово «сцена». Все актёры были мужчинами, они же играли женские роли, надевая маски. Трагическая маска. Комическая маска. 
Театр в Древнем Риме, его заимствование у греков. Отличительная особенность: греки приходили в театр для того, чтобы больше узнать о себе, об окружающей их жизни, а большинство римлян приходили в театр развлечься от скуки. Сцена – основное место действия. Появление навеса и задника. Колизей – знаменитый римский амфитеатр.

Мастерская чувств – 6 часов

1-2. Как мы говорим 
 Темп, тон, громкость.  
 Темп - от медленного до скороговорки.
 Громкость – от шёпота до крика.
 Настроение, чувства и тон говорящего. 
3-4. Игры, этюды.
 Игра «Три предмета». Придумай историю, в которой участвовали бы три предмета.
 Игра «Волшебная палочка». Оживи предмет. 

5-6. Импровизация. Настольный театр.
 Разыграй сказку «Репка», «Колобок» и т.д.

Театральная деятельность – 28 часов.
Разучивание ролей - 3ч.+ 3ч..
Работа над спектаклем – 19 ч.
Выступление перед зрителями - 3 ч.

Репертуар
(примерный, зависит от уровня подготовки детей)



Инсценирование песен, стихотворений

Р.Кудашева «Гусёнок»; Э.Мошковская «Жадина»; М. Дружина «Вы куда спешите, слон?»; А.Яшин «Доброе утро!», Б. Заходер «Очень вежливый индюк» и др. 

Инсценирование сказок
«Маша и медведь» (русская народная песня); «Лесная школа» » (по мотивам русской народной сказки «Теремок»); «Колобок» (русская народная сказка); «Заюшкина избушка» (русская народная сказка); «Новогодняя сказка» (театрализованное представление); «Прощай, Зимушка-Зима, здравствуй, Матушка-Весна» (театрализованное представление) и др.

Песенный материал к спектаклям
«Ой, вставала я ранёшенько» (русская народная песня); «Песенка Лисички», муз. В. Коха; «Найди себе друга», муз. А. Зацепина, сл. Л.Дербенёва; «Чему учат в школе»; «Песенка карандашей», муз. В. Казенин, сл. Ф. Лаубе; «Где живут чудеса», О. Чеканова; «Лесная песенка», муз. Ю.Чичкова, сл. К. Ибряева; «Детство», сл. В. Степанова, муз. Е.Филипповой; «Кто придумал песенку», муз. Д. Львов-Компанейц, сл. Л. Дымова; «Настоящий друг», муз.Савельева, сл.М.Пляцковского; «Великий музыкант», муз. Г. Струве, сл. В. Орлова и др.



3 год обучения


№              Тема занятия                                                                                      Количество часов – 36ч
                                                                                                                        теория   практика   всего
 
Вводное занятие                                                                                                 1                               1

1 Из истории театра                                                                                            1                              1

2 На берегу прекрасных звуков, в стране скрипичного ключа                     2              5              7
2.1 Музыка в спектакле                                                                                         1               3              4
2.2 Ритм в природе, в музыке, в нас                                                                       1                               1
2.3 Музыкальная шкатулка                                                                                                     1              1
2.4 Игры, этюды                                                                                                                     1              1
 

3 Театральная деятельность                                                                            3              24            27
3.1 Разучивание ролей                                                                                          3                3              6
3.2 Работа над спектаклем                                                                                                     18            18
3.3 Выступление перед зрителями                                                                                            3              3
  Итого                                                                                                                 7              29            36


Содержание изучаемого курса


Вводное занятие – 1час.
 Беседа. Знакомство с направлениями и задачами творческого объединения «Театр» в новом учебном году.
 Техника безопасности и правила поведения на занятиях. 

Из истории театра – 1 час
Беседа. Национальный театр в России. Его появление связано с народными играми и обрядами, как и в других странах. Появление на Руси в 11 веке скоморохов – бродячих актёров, комедиантов. В течение нескольких столетий они устраивали свои представления прямо на улицах, площадях, ярмарках. Они шутили со зрителями, разыгрывали маленькие смешные сценки собственного сочинения, пели забавные песенки, показывали акробатические номера. 
Потешки, прибаутки.

На берегу прекрасных звуков, в стране скрипичного ключа – 7 часов

1- 4. Музыка в спектакле. Опера.
 Беседа. Когда в Италии возрождали классическую драму, было замечено, что публике нравится, если действие оживляется песнями и танцами. К 17 веку возникло представление, которое получило название «опера». Первая общедоступная опера открылась в Венеции в 1637 г.
     Первые «оперы» исполнялись в сопровождении вокальной и инструментальной музыки с различными танцами. Скоро стало ясно, что музыка, поскольку она быстрее доходит до сердец, делает пьесу более живой, чем просто слово.
     В 17 веке итальянский композитор Клаудио Монтеверди первым написал живую выразительную музыку для героев пьесы, и это была настоящая опера.
 «Как прекрасен и удивителен театр! Как тут все слито в одно – и смысл, и свет, и костюмы, и музыка! Музыка помогает звучать всей правде спектакля – она договаривает то, чего нельзя сказать словами, раскрывает чувства, мечты героев, помогает понять их характер». (Н. Сац)
     В театре выделили специальное место для музыкантов. Это место между сценой и зрителями в древнегреческом театре называлось «орхестра». Вот так современный оркестр получил свое название.
 Инсценирование музыкальных произведений.
5. Ритм в природе, в музыке, в нас.
 Ритм в природе: смена дня и ночи, времён года, морские приливы и отливы и т. д. Ритм в твоей жизни (режим дня, работа сердца, дыхание и т.д.). 
Ритм в музыке – чередование музыкальных звуков.
6. Музыкальная шкатулка.
 Придумай и разыграй этюд, в котором ты был бы частью музыкальной шкатулки: танцующей фигуркой, а может пружинкой. 
7. Игры, этюды.
 Задания: «Оживи слова: мел, брошенная собака, разбитая чашка, огонь, вода, кот, распускающийся цветок, сорванный цветок»

Театральная деятельность – 27 часов.
Разучивание ролей - 3ч.+ 3ч.
Работа над спектаклем – 18ч.
Выступление перед зрителями - 3 ч..

Репертуар
(примерный, зависит от уровня подготовки детей)


Инсценирование песен, стихотворений
 Н.Соловьёва «Ослик»; «Курица», муз. О.Юдахиной, сл. К.Чуковского и Н.Соловьёвой и др.
  
Инсценирование сказок
«Царевна-лягушка» (музыкальный спектакль по мотивам русской народной сказки); «Сорока-белобока и её дети» (театрализованное представление), «Снежная королева» (театрализованная игра с элементами кукольного театра); «Зимняя сказка» (театрализованное представление) и др.

Песенный материал к спектаклям
 «Найди себе друга», муз. А.Зацепина, сл. Л.Дербенёва; «Где живут чудеса» , О.Чеканова; «Настоящий друг», муз.Савельева, сл.М.Пляцковского «Лесная песенка», муз. Ю.Чичкова, сл. К. Ибряева; «На пасеке», муз.Ю.Чичкова, сл. П.Синявского; «Край, в котором ты живёшь», муз. Г.Гладкова, сл. Ю.Энтина; «С нами друг», муз. Г.Струве, сл. Н.Соловьёва; «По грибы» Л. Абелин; «Из чего наш мир состоит», муз. Б. Савельева, сл. М.Танича и др.

4 год обучения


  №                 Тема занятия                                                                                      Количество часов – 36ч
                                                                                                                               теория    практика    всего

  Вводное занятие                                                                                                      1                               1

1 Из истории театра                                                                                                    2                               2
1.1 Кукольный театр                                                                                                      1                               1
1.2 Странствующий театр                                                                                               1                               1

2 Магия слов                                                                                                               2              2               4
2.1 Артикуляция звуков                                                                                                 1                               1
2.2 В человеке должно быть всё прекрасно (учимся говорить красиво)                           1              1               2
2.3 Язык жестов                                                                                                                             1               1
 

3 Дом для чудесных представлений                                                                       1               1               2
3.1 Создатели спектакля                                                                                               1                                1
3.2 Теневой театр                                                                                                                          1                1
 

4 Театральная деятельность                                                                                    3             24             27
4.1 Разучивание ролей                                                                                                  3               3               6
4.2 Работа над спектаклем                                                                                                            18             18
4.3 Выступление перед зрителями                                                                                                  3                3
  Итого                                                                                                                         9             27             36


Содержание изучаемого курса


Вводное занятие – 1час.
Беседа. Знакомство с направлениями и задачами творческого объединения «Театр» в новом учебном году.
Техника безопасности и правила поведения на занятиях. 

Из истории театра - 2 часа.

1. Кукольный театр. 

 Театральные куклы. Театр Петрушки. Перчаточные, тростевые куклы, куклы-марионетки. 
Беседа. Кукольный театр существует очень давно. Древние народы верили, что и на небе, и на земле, и под землёй, и даже в воде живут разные боги, злые и добрые, сверхъестественные существа. Чтобы молиться этим богам, люди делали их изображения: больших и маленьких куколок из камня, глины, кости или дерева. Вокруг таких куколок плясали, носили их на носилках, возили на колесницах или на спинах слонов, а иногда устраивали всякие хитрые приспособления и заставляли кукол, изображавших богов, дьяволов или драконов, открывать глаза, кивать головками, скалить зубы… Постепенно такие зрелища всё больше и больше стали походить на театральные представления. (Энциклопедический словарь юного зрителя)
 Разные бродячие актёры показывали кукол на улицах и площадях. В России всех смешил Петрушка. В Англии – Панч. Во Франции – Полишинель. В Италии – Пульчинелла. В Германии – Касперле.
Существует 4 основных вида кукол: перчаточные, которые надеваются на руку, они умеют хорошо за всё хвататься; марионетки, управляемые сверху нитями; тростевые куклы – их передвигают снизу с помощью тростей, которые крепятся к различным частям тела, и куклы театра теней, которые двигаются за экраном и отбрасывают на него тень.

2. Странствующий театр.
 Беседа. Около 1550 года в Италии появился странствующий театр комедии дель арте (комедии масок). Его постоянными героями стали давно известные комические персонажи, в которых вдохнули новую жизнь: хитроумный слуга Арлекин, дряхлый жадный купец Панталоне, скромная служанка Коломбина. В остроумных, придуманных на ходу диалогах были и насмешки над властями, и непристойности, а действие состояло из разных фарсовых сценок, акробатических трюков и потасовок. Итальянская комедия дель арте была одинаково популярна и при королевских дворах, и среди простых крестьян, причем не только в Италии, но и во Франции, Испании, Голландии, Германии, Англии. К концу 17 века её слава померкла, но персонажи перешли в другие жанры: кукольный театр, балет, пантомиму.
 Всеобщим любимцем был ловкий и остроумный Арлекин. Из-за бедности вся его одежда была в цветных заплатках, к 17 веку заплатки превратились в геометрически правильные ромбы, и с тех пор такой костюм стал для него традиционным.
 Пьеро появился во французской версии комедии дель арте. Он был грустен и застенчив (По Жаклин Морли)

Магия слов – 4 часа

1. Артикуляция звуков.
 
 Кто хочет разговаривать,
 Тот должен выговаривать
 Всё правильно и внятно,
 Чтоб было все понятно…
 

Интонация – чередование повышений и понижений голоса.
Дикция – произношение, степень отчетливости в произношении слов, слогов и звуков в разговоре, пении.
 
 Дыхание свободно в каждой гласной,
 В согласных – прерывается на миг.
 И только тот гармонии достиг,
 Кому чередованье их подвластно.
Звучат в согласных серебро и медь.
А гласные даны тебе для пенья. 
И счастлив будь, коль можешь ты пропеть
Иль даже продышать стихотворенье.
 
С.Маршак
Чистоговорки. 
Скороговорки (специально придуманная фраза с труднопроизносимым подбором звуков, которую нужно произнести быстро, не запинаясь).

  2-3. В человеке должно быть всё прекрасно (учимся говорить красиво)
 Для чего нужна речь? (средство общения, обмена мыслями и чувствами между людьми; средство воздействия на мысли, чувства и поведение людей; средство передачи и усвоения информации в целях познания мира; средство организации и планирования деятельности). 
 

Было время – мы молчали,
И на камнях отмечали,
На рисунках лишь звучали.
Потом стали говорить,
Речью строить и творить.

Выражают словом радость,
А бывает – свою слабость.
Мы без речи, как без печи,
Ни прогреться, ни поесть,
Даже песенки не спеть.
  
Ораторское искусство. 
 Осанка – манера держаться, положение корпуса (при хорошей осанке голова чуть откинута назад, плечи слегка опущены и развёрнуты, спина прямая).
 

4. Язык жестов  
 Беседа. Нет ни одного человека на Земле, который не пользовался бы языком жестов. В Колумбии даже составлен специальный словарь, где поясняются 200 жестов. Многие жесты пришли к нам из глубокой древности и имеют свою историю. Большой палец, поднятый вверх или опущенный вниз, как знак одобрения или неодобрения был известен ещё древним римлянам.
 Есть жесты, которые стали международными и понятными всем. Например, поднятая рука – это просьба человека обратить на него внимание, ответить на вопрос.
     Но некоторые жесты одного народа могут быть непонятными другому народу. Когда мы здороваемся, то пожимаем друг другу руки. Этот жест сейчас понятен всем. Хотя, например, китайцы в старые времена, здороваясь, пожимали руки сами себе. В наши дни этим жестом оратор приветствует слушателей. А вот эскимосы, приветствуя друга, легонько стучат ему кулаком по голове и по плечам. Лапландцы трутся носами. Мексиканцы или испанцы, выражая восхищение, сложат для этого три пальца, прижмут их к губам и воспроизведут звук поцелуя. Бразилец же, восторгаясь чем-то, возьмётся за мочку уха. 
      Если испанец или итальянец указательным пальцем левой руки оттянет нижнее веко, это будет означать: «Осторожно». Если вы попадете в Тибет и встречный прохожий покажет вам язык – не огорчайтесь. Это будет означать: «Я ничего не замышляю против тебя, будь спокоен!» Но для других народов этот жест оскорбителен. 
 А есть жесты, которые воспринимаются во всем мире одинаково. Если вы во время разговора будете махать руками во все стороны, хлопать собеседника по плечу, крутить ему пуговицы, то любому человеку станет ясно: вы очень невоспитанны.
     Палец, приставленный к губам, означает молчание. «Кивая» указательным пальцем, грозят или укоряют. Опустивши голову, показывают печаль.

Дом для чудесных представлений – 2 часа

Беседа. Создатели спектакля. (Драматург – писатель, автор драматических произведений, которые могут быть поставлены на сцене театра. Гримёр – работник театра, специалист по гриму, помогающий актёрам гримироваться. Грим – искусство изменения лица актёра при помощи специальных красок, пластических и волосяных наклеек, париков соответственно исполняемой речи. Костюмер – работник театра, готовящий к спектаклю костюмы и помогающий одеваться перед выходом на сцену.) и т. д.
Теневой театр

Театральная деятельность – 27 часов.
Разучивание ролей - 3ч.+ 3ч..
Работа над спектаклем – 18ч.
Выступление перед зрителями - 3 ч.

Репертуар
(примерный, зависит от уровня подготовки детей)



Инсценирование песен и стихотворений
«Гномик», муз. О. Юдахиной, сл. Г. Новицкой; «Ослик», муз. О.Юдахиной, сл. Н. Соловьевой и др.

Инсценирование сказок
«Бременские музыканты» (театрализованное представление с элементами театра); «Белоснежка и семь гномов» или «Сказка о потерянном детстве» (театрализованное представление); «Гуси-лебеди» (музыкальный спектакль по мотивам русской народной сказки) и др.

Песенный материал к спектаклям
 «Найди себе друга», муз. А.Зацепина, сл. Л.Дербенёва; «Где живут чудеса», О. Чеканова; «Настоящий друг», муз. Савельёва, сл.М.Пляцковского «Лесная песенка», муз. Ю.Чичкова, сл. К. Ибряева; «В сказках чудеса», муз. В.Чуриловой; «Весёлая песня», муз. Н.Лукониной, сл. Л.Чадовой; «Край мой родной», муз З.Жирикова, сл. И.Кашежевой; «С нами друг», муз. Г.Струве, сл. Н.Соловьёва; «Из чего наш мир состоит», муз. Б.Савельёва, сл.М.Танича; «Мир Вам, люди!», муз. Б.Савельева, сл. М.Пляцковского и др.
 

Методическое обеспечение
дополнительной образовательной программы


     Принципом обучения является коллективное театрально- игровое творчество.
Форма занятия – групповая, оптимальное количество детей в группе – 7-10 человек.
Продолжительность занятия: 40 минут
Набор в объединение: свободный.
Срок реализации: 4 года.
Объём занятий:
 учебных (в неделю): 1 час (40 минут)
 учебных (в год): 36 часов

Примерный план занятия:
1 вариант (подготовительный этап - 1 год обучения (2-3 месяца)
Музыкально-ритмическая разминка (распевание).
Дыхательная и речевая гимнастика.
Литературно-художественная практика
Игры, этюды.
Театральная деятельность.
2 вариант (основной – 2-4 год обучения)
1. Музыкально-ритмическая разминка (распевание).
2. Разучивание музыкальной части спектакля.
3. Литературно-художественная практика.
4. Театральная деятельность.

Работа над репертуаром

Новое произведение следует разучивать в четыре этапа:
первое прочтение произведения, 
материал в работе, 
недоработанное "готовое" произведение, 
художественное совершенствование.

Материальное обеспечение программы

просторное помещение для занятий;
достаточное количество посадочных мест;
 музыкальный инструмент;
 костюмы; -->

Поиск
Календарь
«  Август 2017  »
ПнВтСрЧтПтСбВс
 123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
28293031

Copyright MyCorp © 2017
Бесплатный конструктор сайтов - uCoz